Módulo 1
Hoje estamos indicando um livro pequeno, cheio de ilustrações, cores, de facílimo entendimento, que você encontra na Biblioteca do Inap.
A Arte da Construção da Editora Melhoramentos
O livro é praticamente um resumo das nossas aulas com o Cândido. Tem origens de diversas características da construção, também relacionados a arte.
Um livro rápido de ser lido, simples, mas que vale a pena.
Fonte: Clarissa Rocha
Foi apresentado ontem, dia 18, pelo deputado Penna (PV-SP), na Câmara dos Deputados, o projeto de lei nº 1391/2011, que prevê a regulamentação do exercício profissional do designer. Desde 2003 não circulava pelo legislativo um projeto de lei com este objetivo, e o apresentado ontem é o sétimo de que se tem registro – o primeiro é do ano de 1980.
Justificativa
De acordo com a proposta do deputado José Luiz Penna, a reivindicação pela regulamentação já existe há mais de 30 anos, com cerca de 60 mil profissionais graduados na área atualmente, além dos 100 mil formandos em 380 cursos de design pelo país. A regulamentação do profissional da área é de interesse não só do designer, mas do poder público e do usuário final dos produtos e serviços desenvolvidos pelo setor, conforme justifica o projeto de lei.
Sem um registro profissional, o poder público municipal, estadual ou federal não pode contratar serviços de um profissional de design através de licitações ou concorrência pública, conforma afirma o deputado Penna. “Com isso os governos não podem contratar designers (…) seja para projetos de identidade visual, sinalização pública de qualquer tipo, para o desenvolvimento de projetos de mobiliário escolar ou hospitalar ou mesmo para projetos de mobiliário urbano ou equipamentos públicos como trens de metrô ou ônibus escolares”, discorre o PL nº 1391/2011.
Além disso, outros fatores se destacam, como o valor agregado que o design afere a um produto, sendo um propulsor da economia nacional e um diferencial no mercado de exportação, portanto outras classes, como os empresários e o setor produtivo nacional, são afetados pela atuação da profissão. O usuário final, por sua vez, não pode definir o designer como responsável pelo produto/serviço consumido, uma vez que profissão não é registrada ou regulamentada por órgão algum.
Atuação
Segundo o Artigo 3º do projeto, caso torne-se uma Lei, serão considerados profissionais de design: os que possuem diploma de graduação plena e/ou tecnológica, em cursos reconhecidos pelo MEC; os que comprovarem o exercício da profissão por pelo menos cinco anos até a publicação da Lei; ou os que possuem diplomas devidamente validados e reconhecidos no país, ainda que adquiridos em instituições estrangeiras.
Entenda o caminho do projeto de lei
Ainda que a regulamentação da profissão esteja um passo mais próxima após a apresentação do projeto de lei nº 1391/2011, do deputado Penna, a apresentação é só a primeira etapa do caminho a percorrer até que a proposta se torne uma Lei. Atualmente, a situação deste projeto de lei, de acordo com o site da Câmara dos Deputados, é ‘Aguardando Despacho do Presidente da Câmara dos Deputados’ (acompanhe passo a passo o andamento do PL nº 1391/2011 através deste link oficial) – ou seja, ainda é o início do processo para ser encaminhado para o segundo passo: o exame.
O exame é feito pelas Comissões de Constituição e Justiça e posteriormente direcionado para as comissões temáticas, de acordo com o objeto em questão. Depois desta etapa é que o projeto de lei chega ao Senado, para aprovação (ou não) e revisão de todo seu conteúdo. A partir daí, o próximo passo é a definição final: a sanção ou veto do projeto de lei pelo presidente da república – se sancionada, a Lei é promulgada e então publicada em Diário Oficial.
Sugestão: Juliana Lana
Nossa próxima postagem é sobre: Poltronas de Feltro
Aguarde.
Abaixo as três partes do desenho em que o professor Cândido passou em sua última aula, no qual fala do número de Ouro.
Parte 1
Parte 2
Parte 3
Um projeto da Oi Futuro. Confira abaixo a programação:
A Oi Futuro fica na Av. Afonso Pena, 4001 – Mangabeiras – BH/MG
Informações: 31 3229-3131 ou 3223-6756/4003-1212 (Teatro)
Dica enviada por nossa colega de classe, Thais de Paula.
Nos Trinques é um programa do canal GNT , traz informações do mundo do Design em uma linguagem coloquial. A proposta é abordar tópicos do universo residencial cotidiano aproximando o design contemporâneo da vida dos espectadores.
Os assuntos variam desde iluminação, cores, materiais, lançamentos do mercado, dicas úteis, faça você mesmo, sustentabilidade, reformas a baixo custo, brasilidade, até memória afetiva, abordados sempre de forma instigante e bem humorada. O programa tem ainda um quadro de reality show chamado “Desafio Design”. Além do mais, o programa é apresentado por Guto Requena, arquiteto e mestre em arquitetura pela Universidade de São Paulo.
Para ver episódios anteriores/passados acesse: http://gnt.globo.com/nostrinques/.
Conforme foi apresentado em sala de aula através de trabalho de alunos, na aula de Preservação Ambiental no dia 05/04.
Confira novamente, um vídeo super explicativo sobre os tijolos ecológicos da Ekobuild.
Enviado por nossa colega Marina, para o e-mail da turma.
Segue abaixo o trabalho escrito que foi entregue a professora Margarida.
Vi a respeito desse fato inusitado no blog do INAP e fui atrás da fonte para trazer para vocês. Vejam só que interessante…
O designer japonês Yuya Ushida passou três meses construindo um sofá que muda de tamanho conforme a necessidade. Mas este não é um simples sofá, ele usou oito mil palitos de madeira de quatro tamanhos diferentes e argolas de metal para construir esta obra.
O Sofa_XXXX acomoda até três pessoas e está mais para um banco, já que é feito de madeira e não é macio. Ele pode ser contraído para facilitar o transporte e mudar a decoração do ambiente. Confira o vídeo (vale a pena):
ARTE PRIMITIVA
(enviado por nossa colega Mônica, para o e-mail da turma.)
A arte dos chamados “artistas primitivos” passou a ser valorizada após o Movimento Modernista, que apresentou, entre suas tendências, o gosto por tudo o que era genuinamente nacional. E um artista primitivo é alguém que seleciona elementos da tradição popular de uma sociedade e os combina plasticamente, guiando-se por uma clara intenção poética. Geralmente esses pintores são autodidatas e criadores dos recursos técnicos com que trabalham.
Principais Artistas:
Cardosinho (1861-1947), primitivo ingênuo, começou a pintar aos 70 anos e chegou a produzir cerca de 600 quadros. Uma de suas obras está na Tate Gallery, em Londres. com suas fantasias beirando o surreal, copiadas de cartões-postais.
Heitor dos Prazeres (1898-1966), é um artista que revela minúcias e detalhes da realidade que retrata. A figura humana é o centro de seus trabalhos e, nela, dois detalhes chamam a atenção do observador: o rosto quase de perfil e a forte sugestão de movimento, resultante do fato das figuras estarem quase sempre na ponta dos pés, como se dançassem ou simplesmente andassem. Sua arte deixa de lado os preconceitos e os fatos tristes da realidade social. Ao contrário, procura mostrar um mundo fraterno em que diferentes pessoas participam de uma mesma atividade.
Mestre Vitalino (1909-1963), criador de figurinhas de barro que representam pessoas e fatos da região sertaneja de Pernambuco. Entre os personagens de Vitalino estão os vaqueiros, os retirantes, os cangaceiros, que, isolados ou compondo uma cena, nos comunicam o modo de ser da gente rústica do sertão.
Djanira (1914-1979), sua arte é dividida em dois períodos, no primeiro, da década de 40, apresenta principalmente temas da vida carioca. As figuras sempre sugerem movimento e são contornadas por forte traço escuro. Na segunda fase, da década de 50, apresenta sobretudo as atividades rurais das mais diferentes regiões do Brasil. Nessa fase, suas cores são mais claras, mas os limites entre essas cores são bem nítidos.
Para seu conhecimento
O Museu Internacional de Arte Naif é um projeto do joalheiro e desenhista de jóias francês Lucien Finkelstein, e começou a funcionar em janeiro de 1995, no Cosme Velho, zona sul do Rio de Janeiro, numa casa tombada que já serviu de ateliê para o pintor Eliseu Visconti (autor das pinturas do Teatro Municipal do Rio).
Seu acervo, de quase 10 mil quadros de artistas de carca de 130 países, o torna o maior do mundo. O Museu recebe uma média de 2.000 visitantes por mês. No verão, quase metade do público é composta de turistas estrangeiros. No resto do ano, o forte é a visita de grupos escolares.
Lucien Finkelstein chegou ao Rio em 1948. Tinha 16 anos e veio a passeio, visitar parentes. Gostou, resolveu ficar e comprou seu primeiro quadro naif, uma pintura de Heitor dos Prazeres, “Sambistas”. Dali para frente se tornou um grande colecionador de pinturas.
Lidando com a diversidade de materiais requisitada pelo cliente, os arquitetos desenvolveram este módulo com acabamento em madeira de nogueira. Nele se encontram a cozinha, o banheiro, todo o aquecimento e encanamento da casa de aproximadamente 100 metros quadrados. O módulo ainda possibilitou a criação de estantes e prateleiras e seu acabamento se comunica com todos os outros materiais usados na casa.
Desenvolvido pelo grupo Graft, arquitetos sediados em Los Angeles
Fonte: http://www.designatento.com/arquitetura-e-interiores/interiores/cozinha-de-madeira.html
Olá galerinha!
Está bem em cima da hora, mas segue abaixo o estudo dirigido disponível na página do Roberto no site do INAP.
Estudo Dirigido (Questões) MTC (Clique Aqui)
E abaixo um estudo enviado por nossa colega de classe, Soraya ao e-mail da turma. Obrigada Soraya!
Estudo Dirigo para Prova 1 (Matéria) MTC (Clique Aqui)
Esperamos que ambos sejam úteis.
Quem sabe quando estivermos ativos profissionalmente esse recurso não poderá ser usado por nós? Isso mesmo, essa ideia pode ser desenvolvida para uma forma “agradável” e também pode ser usada mesmo dessa forma em possíveis projetos sociais feitas a instituições, ongs, famílias carentes…
Façamos arte e diferença em nossa nação! (:
Para quem ainda não tem anotado, aqui está o horário:
SEGUNDA-FEIRA
1ª aula – Materiais e Tecnologia
2ª aula – Materiais e Tecnologia
3ª aula – Expressão Visual
4ª aula – Expressão Visual
5ª aula – Expressão Visual
TERÇA-FEIRA
1ª aula – Matemática Aplicada
2ª aula – Matemática Aplicada
3ª aula – Preservação Ambiental
4ª aula – Cor e Composição
5ª aula – Cor e Composição
QUARTA-FEIRA
1ª aula – Estética
2ª aula – Estética
3ª aula – Desenho Tec. Arquitetonico
4ª aula – Desenho Tec. Arquitetonico
5ª aula – Desenho Tec. Arquitetonico
QUINTA-FEIRA
1ª aula – Desenho Projetivo
2ª aula – Desenho Projetivo
3ª aula – Desenho Tec. Arquitetonico
4ª aula – Desenho Tec. Arquitetonico
5ª aula – Desenho Tec. Arquitetonico
SEXTA-FEIRA
1ª aula – História da Arte
2ª aula – História da Arte
3ª aula – História da Arte
4ª aula – História da Arte
5ª aula – (horário vago)
Segundo o calendário modular (cronograma), as aulas de Expressão Visual [EVI] de segunda-feira dia 14/02 são:
> Introdução ao Desenho
> Experimento de Materiais e criação de figuras geométricas com e sem degradês
Lembrete:
Levar caderno de desenho, lápis H, HB, 2B, 4B e 6B, e estilete.
Design de Interiores // INAP 